作家專欄吳東龍的東京大人味觀察

以設計為核心,學習、觀察、書寫、出版與從事設計工作。 2006年起於華文地區出版《設計東京》系列,現為作家、書籍編輯、視覺設計師與專業講師,亦從事展覽、書系與講堂規劃等工作,更參與廣播「建築美樂地/遇見設計」單元錄製,於台 · 港 · 中參與講座及主持活動逾百場。文字、設計作品見於兩岸三地媒體與出版。近期出版《100?東京大人味發見》。

【中村至男自選展 Norio Nakamura Taipei Exhibition 2019 】

發表時間:2019-10-01 點閱:258

撰文.攝影=吳東龍

 

 

中村至男是日本〈單位展〉的主視覺設計師,也是展覽海報的創作者,那是黃底又有許多元素的美麗海報,是看似很簡單卻又很豐富的海報。所謂簡單是說,要模擬一張一樣的圖或許不難,但是要能想出這樣的作品,卻需要很多的創作積累。正在松菸展開的〈中村至男自選展〉,就是可以看見很多創作脈絡,又是個有後座力、引人想法孳生的展覽。

觀看中村至男的作品可以發覺到他用線條極少化來表現他形塑的世界觀,其中《方塊動物園》就是用極少的幾個方塊來描繪動物的特徵,是最極致的表現。

而在《米飛兔系列作品》的海報在畫面的構圖與鋪排就大膽的挑戰常規,甚至用大畫面來烘托小剪影,亦或是採局部切分的展現方式,都是相當細膩的表現手法;而在展場對照他早期為SONY或是明和電機合作的作品中,還有一些生活創作,像是展出一張大到可以寫一萬字的稿紙,是日本人才有的創作思路;而小到一張搬家明信片都能充滿巧思,讓人充分感受到設計在生活裡與思維裡扮演的重要角色,同時又可以發現其風格演變的過程脈絡。

中村的作品中,時間、空間與人間的感受讓人格外強烈。

像在《7:14》的作品裡,紀錄了七點十四分(的某一秒)吐司跳出烤麵包機的瞬間,像是看一場停格的實境秀,七台攝影機記錄了七個角度的瞬間,觀者像是主控室的導播可以決定在這停格的瞬間,主畫面要切換到哪台攝影機般地有趣精彩。

另外《小小飛機,起飛》則是想像把自己縮小在一台小小飛機裡,遊歷原本熟悉的生活場景裡,因為人變小了,環境變大了,於是框住畫面的視角也就大不相同。

三面牆的螢幕動畫《看蘋果的女孩》,是從三個視角觀看畫面中看蘋果的女孩,只要女孩轉頭,牆上的掛畫也會隨視線從魚變成蘋果,桌上的蘋果瞬間變成哈密瓜;也就是說,女孩眼中永遠只看得到蘋果。作為旁觀的第三者,便能目睹這一切的發生消失與改變,對女孩來說就像是常常被忽略的盲點。我們是不是只挑自己想看的、想聽的,然後解釋成「做自己」呢?

有人說,中村至男的作品對小朋友來說甚至比大人更容易理解判讀,這也是最不容易的地方,他不斷用減法,選擇去篩掉與留下能被瞭解的最簡單元素。展覽多有趣,往往取決我們看到了多少。

 

 

◎展覽資訊

【中村至男自選展 Norio Nakamura Taipei Exhibition 2019】

2019/7/5 - 2019/9/01

每日 10:00- 18:00

松山文創園區二號倉庫